P.Soulages
35 ANS DE CREATION AUTOUR D'UNE COULEUR
La révélation artistique de Soulages tient en une anecdote: à 10 ans, il dessine un paysage de neige à l’encre de Chine et découvre la puissance du contraste du noir profond sur la blancheur du papier. Depuis, il n’a cessé d’explorer les possibilités infinies du contraste entre l’ombre et la lumière, le sombre et le clair. Après des recherches autour du brou de noix sur papier et du goudron, en 1979, l’artiste s’engage définitivement dans «la voie du noir», qu’il appelle l’outrenoir pour décrire la richesse des interactions entre la couleur noire et la lumière, créant des reflets toujours différents selon la texture et l’épaisseur de la matière sur le support. Eblouissante démonstration de création perpétuellement renouvelée à partir d’un vocabulaire artistique minimaliste.
LES SECRETS DE LA LUMIERE NOIRE
Au tournant des années 2000, la voie de l’outrenoir prend un nouveau virage avec des expérimentations inédites mettant en scène le noir et le blanc invariablement, avec parfois quelques notes de bleu outremer, mais aussi le lisse et le relief, stries et rainures. Ces irrégularités enrichissent encore les perceptions de la lumière, comme autant d’accidents de surface parfaitement volontaires, réalisés à l’aide d’outils divers, baguette de bois ou brosses, matériel technique éclectique qu’il affectionne. Comme si le peintre au sommet de sa maîtrise, avait souhaité dépasser un cap et se remettre en danger en se lançant dans de nouvelles expériences, dans de nouveaux défis picturaux autour du même thème. L’idée d’expérimentation et de recherche est au cœur de l’œuvre de Soulages, elle inclut l’auteur, l’œuvre et le spectateur. Comme il le dit en 2002, «C’est ce que je fais qui m’apprend ce que je cherche. Ma peinture est un espace de questionnement où les sens qu’on lui prête peuvent se faire et se défaire. Parce qu’au bout du compte, l’œuvre vit du regard qu’on lui porte. Elle ne se limite ni à ce qu’elle est, ni à celui qui l’a produite, elle est faite aussi de celui qui la regarde. Je ne demande rien au spectateur, je lui propose une peinture : il en est le libre et nécessaire interprète.»
LE MYSTERE DE L'EMOTION
Les œuvres de Soulages provoquent un état de grâce, d’ordre quasi mystique. Comment des peintures abstraites, austères, rigides au premier regard peuvent-elles déclencher autant d’émotions? Pas d’indice à chercher du côté du titre où l’artiste aurait pu laisser une indication ou une clé de lecture: toutes les œuvres portent le même titre depuis toujours, « Peinture » suivi de la dimension et de l’année de réalisation. Pour garder au «regardeur» toute latitude de s’immerger dans l’œuvre sans perturbation aucune, Soulages signe le plus souvent au dos de ses toiles. Et pourtant, chaque œuvre suscite un véritable choc émotionnel et sensoriel. Jamais la surface des choses n’avait recélé autant de profondeur, donnant le sentiment de pénétrer dans une 4ème dimension, par la grâce de la lumière. C’est elle qui nous éclaire dans ce mystère et nous laisse la liberté d’en trouver le sens.
«La couleur noire renferme l’impossible vivant. Son champ mental est le siège de tous les inattendus, de tous les paroxysmes. Son prestige escorte les poètes et prépare les hommes d’action» - René Char (Feuillets d’Hypnos - 1946)
Musée Soulages
Mai 2014: Ouverture du Musée Soulages à Rodez (Aveyron – France)
Plus de 500 œuvres et documents ont été offerts par le peintre à sa ville natale, illustrant toutes les facettes de son œuvre. Ce nouvel espace se veut une « plate-forme de référence pour la découverte de la création moderne et contemporaine internationale » et non une vitrine monographique figée.
http://musee-soulages.rodezagglo.fr
Par Anne-Marie Clerc
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